Dziedziniec Kultury, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, pałac Potockich
Spotkajmy się na Dziedzińcu Kultury!
Dziedziniec Kultury to nowy wakacyjny projekt Narodowego Centrum Kultury. W każdy piątek otworzymy dla Was gościnne podwoje dziedzińca pałacu Potockich, siedziby Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, serwując ucztę dla miłośników muzyki, kina, sztuk wizualnych i literatury.
Wystąpią: Kapela ze wsi Warszawa, MILO Ensamble, Ifi Ude, KALINA, Lor, Osjan, Bibobit, November Project feat. Paprodziad (Łąki Łan)
Zobaczymy filmy: „Jarocin. Po co wolność?”, „Fugazi. Centrum Wszechświata”, „Kartka z powstania”, „Usłyszcie mój krzyk”
Pokazy filmowe rozpoczynamy o godz. 18.00, a koncerty o godz. 20.00.
Dołącz do wydarzenia na Facebooku►
♦PROGRAM♦
13.07.2018 r. / Kapela ze wsi Warszawa / „Jarocin. Po co wolność?”
Dziedziniec Kultury zainaugurujemy 13 lipca 2018 r. występem zespołu Kapela ze wsi Warszawa oraz projekcją filmu „Jarocin. Po co wolność?” w reżyserii Leszka Gnoińskiego i Marka Gajczaka.
Kapela ze wsi Warszawa istnieje od 1997 roku. Na jej repertuar składają się awangardowe interpretacje muzyki tradycyjnej, szeroko pojętego terenu Mazowsza, ukochanej krainy Chopina. Mimo wierności tradycyjnym technikom gry i śpiewu, pełne inwencji wykonania dawnych utworów brzmią zaskakująco awangardowo i są w pełni zrozumiałe dla współczesnego odbiorcy. Choć w instrumentarium kapeli słyszymy tradycyjne instrumenty - skrzypce, cymbały, barabany - brzmią one wyjątkowo nowocześnie a muzycy nie boją się zestawiać ich choćby z dj'ami. Siłą kapeli są koncerty, których zespół zagrał setki, głównie poza swoim rodzinnym krajem... Ponad 30 krajów, 4 kontynenty. Od Osaki, Tokio i Taipej poprzez Moskwę, Paryż, Lisbonę, Algier po Nowy Jork, Toronto, Chicago, Seattle, Los Angeles i Vancouver. Teatry, kluby, festiwale, małe grupki słuchaczy i tysięczne rzesze.
„Jarocin. Po co wolność?” (2016), reż. Leszek Gnoiński i Marek Gajczak. Film o Jarocinie to film o wolności. Nie tylko tej rozumianej jako wolność jednostki w totalitarnym świecie, ale również o wolności artystycznej, wolności tworzenia i wyrażania siebie, wolności w każdym wymiarze. Film pokazuje to, co oznaczała wolność w latach 1970-1990, ale także, co oznacza dziś i jak rozumie ją współczesny człowiek. Na kanwie opowieści o festiwalu został pokazany trudny okres życia w systemie komunistycznym i muzyczna droga Polaków do wolności.
20.07.2018 r. / MILO Ensemble
Podczas kolejnej odsłony usłyszymy projekt muzyczny Milo Kurtisa – MILO Ensemble.
O godz. 20.00 zespół MILO Ensemble zabierze nas w niezwykłą podróż w rejony odległych kultur, pełną magicznej energii i pięknych dźwięków. MILO Ensemble to sekstet złożony z muzyków pochodzących z trzech kontynentów. Muzyka wykonywana przez artystów to fuzja muzyki wschodniego regionu basenu Morza Śródziemnego, Tybetu oraz awangardy jazzowej, granej na tradycyjnych instrumentach akustycznych – oud, saz, kora, santur, trombity, bębny, kalimby.
27.07.2018 r. / Ifi Ude / „Fugazi. Centrum wszechświata”
O g.18.00 zapraszamy na pokaz dokumentalno-animowanego filmu „Fugazi. Centrum wszechświata”, opowiadającego historię jednego z pierwszych niezależnych klubów muzycznych w wolnej Polsce. O g. 20.00 na scenie wystąpi wyjątkowa artystka Ifi Ude.
Ifi Ude – niezależna polska artystka o nigeryjskim pochodzeniu, producentka muzyczna, songwriterka, kompozytorka i piosenkarka o niepowtarzalnym wokalu. Ostatnio fani mogli ją zobaczyć podczas koncertu finałowego Eurowizji, gdzie zaprezentowała utwór „Love Is Stronger” oczarowując jurorów i publiczność, a także na scenie Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu.
„Fugazi. Centrum wszechświata” (2016), reż. Leszek Gnoiński – dokumentalno-animowany film przedstawiający krótką ale burzliwą historię jednego z pierwszych prywatnych, niezależnych klubów muzycznych w wolnej Polsce, uznawanego w tamtym czasie za największe tego typu miejsce w całej Europie Środkowo-Wschodniej. Film łączy w syntetyczny sposób archiwalne nagrania z koncertów, rozmowy z artystami oraz doskonale dobrane animacje Marcin Podolec, które zostały stworzone na podstawie komiksu "Fugazi Music Club" przetłumaczonego i wydanego w siedmiu krajach świata. To wyprawa do szalonych czasów na początku lat 90. ubiegłego wieku, będących dla wielu najlepszym okresem w życiu.
1.08.2018 r. / „Kartka z powstania”
Kartka z Powstania to pierwsze fabularyzowane widowisko historyczne zrealizowane w technologii wirtualnej rzeczywistości (VR) w Polsce. Opowiada historię jednego z powstańców warszawskich, kpt. Władysława Sieroszewskiego „Sabały”, który wychodząc do Powstania w sierpniu 1944, otrzymał od swojej córki kartkę z modlitwą. Wtedy jeszcze nie wiedział, że ta kartka wpłynie na jego dalsze losy.
Technologia VR umożliwia doświadczenie wirtualnej przestrzeni „tu i teraz”. Za pośrednictwem specjalnych gogli oszukuje ludzkie zmysły, dzięki czemu mamy możliwość zatopienia się w oglądanym obrazie.
Bezpłatne pokazy będą się odbywać od 1 sierpnia do 16 września 2018 roku (od wtorku do niedzieli) w godz. od 11.00 do 19.00, co 30 minut. Zapraszamy widzów od 12 roku życia.
Zobacz relację z premiery widowiska►
3.08.2018 r. / KALINA
Z Czystym Szumieniem zapraszamy na kolejną odsłonę Dziedzińca Kultury. Tym razem na scenie pojawi się KALINA.
KALINA to Nowa Dziewczyna w Mieście, tak ją przedstawił Marek Niedźwiecki na antenie Trójki. To pierwsza na świecie artystka łącząca harfę wraz z syntezatorowymi brzmieniami nostalgicznej dekady lat 80.
10.08.2018 r. / Lor / „Usłyszcie mój krzyk”
Tym razem na Dziedzińcu Kultury o godz. 20.00 zaprezentujemy prawdziwie wyjątkowe zjawisko polskiej sceny muzycznej – zespół Lor z Krakowa, tworzony przez cztery utalentowane nastolatki. Przed koncertem, o godz. 18.00, wyświetlimy kultowy film w reżyserii Macieja Drygasa „Usłyszcie mój krzyk” (1991).
Lor powstał na początku 2015 roku, gdy pod wpływem obrazu "Ogród Szczęśliwych Zmarłych" Friedricha Hundertwassera została skomponowana pierwsza piosenka „The Garden of Happy Dead People”. We wrześniu tego samego roku powstał teledysk do utworu „Windmill”, który spotkał się z entuzjastycznym odbiorem i dużym zainteresowaniem mediów.
„Usłyszcie mój krzyk” (1991), reż. Maciej Drygas. Dokument opowiada historię Ryszarda Siwca, który dokonał aktu samopodpalenia na znak protestu wobec interwencji wojsk Układu Warszawskiego w Czechosłowacji. W filmie wykorzystano fragmenty autentycznego nagrania zarejestrowanego przez Ryszarda Siwca na dwa dni przed samospaleniem, a także ujęcie (7 sek) płonącego Ryszarda Siwca utrwalone przez operatora PKF Zbigniewa Skoczka.
Po projekcji, o godz. 18.50, zapraszamy na rozmowę z Witem Siwcem, synem Ryszarda Siwca. Prowadzenie – redaktor Magdalena Piejko.
17.08.2018 r. / Osjan
Tego wyjątkowego dnia będziemy mieli zaszczyt gościć na scenie legendarny zespół Osjan.
Osjan powstał jesienią 1971 roku, a utworzyli go Jacek Ostaszewski, Marek Jackowski (dwóch członków grupy Anawa) oraz Tomasz Hołuj. Określani są mianem prekursorów world music w Polsce, w grze zespołu obecna jest niemalże cała światowa kultura muzyczna. Nazwę grupy zaczerpnięto z tytułu utworu Bolesława Leśmiana „Jam - nie Osjan”. Osjan tworzy muzykę intuicyjną, głównie instrumentalną, zdradzającą wpływy muzyki etnicznej. Od początku istnienia zespołu muzycy wykorzystują bogate instrumentarium z różnych kultur (flety proste, ligawe, sitar, gayageum, table, gongi, bongosy, garnki z Olkusza, ksylofon i wiele innych).
24.08.2018 r. / Bibobit / „Co mogą martwi jeńcy?”
Kolejna odsłona Dziedzińca Kultury i kolejny powiew świeżości na scenie! Tym razem scenę na dziedzińcu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego przejmie żywiołowy zespół Bibobit z Poznania. Przed tym muzycznym wydarzeniem zapraszamy na film „Co mogą martwi jeńcy?” w reż. Anny Ferens.
Bibobit to piorunujące połączenie żywiołowego jazzu z rymami i elektroniką! W eklektycznym stylu grupy słychać echa Jazzmatazz, Roberta Glaspera czy The Roots. Za sprawą koncertowej energii w niezwykły sposób zabierają publikę do swojego świata. To zespół, który świadomie przekracza granice gatunkowe. Łączy jazzowe harmonie i improwizacje z rapem, "podsmaża" je na elektronicznych tłustych brzmieniach i doprawia muzycznymi skojarzeniami.
„Co mogą martwi jeńcy?” (2010), reż. Anna Ferens. Historia sowieckich jeńców pojmanych przez Polaków po wojnie 1920 roku. Temat nie poruszany w okresie PRL-u. Autorzy opowiadają historię dwuwarstwowo: historycznie rekonstruują wydarzenia z 1920 r. oraz przeprowadzają wywiady z rosyjskimi i polskimi historykami. Obraz wskazuje również na przedmiotowe wykorzystanie historii jeńców we współczesnej Rosji w celach propagandowych, zawsze podejmowanych w kontekście zbrodni katyńskiej. Film nagrodzony w listopadzie 2010 roku III Nagrodą na Festiwalu Filmowym „Niepokorni, Niezłomni, Wyklęci” Przywracamy Pamięć 1944–1989 w Płońsku, i w maju 2011 roku nagrodą „Beyond Borders” („Poza Granicami”) im. Krzysztofa Kieślowskiego na Nowojorskim Festiwalu Filmów Polskich (The New York Polish Film Festival).
Anna Ferens – wybitna polska dokumentalistka. Ma na koncie filmy dokumentalne - jak „Żydzi w Powstaniu Warszawskim”, „Gałęzie pewnego drzewa”, „Czuły dotyk”, „Gdzie rosną poziomki”, „Trzech Kumpli” a również „Zobaczyłem zjednoczony naród”. Ten ostatni to obraz Polski po katastrofie smoleńskiej, widziany oczami zagranicznych korespondentów.
31.08.2018 r. / November Project Band/Paprodziad
Podczas ostatniej, letniej edycji Dziedzińca Kultury będziemy mieli zaszczyt gościć na scenie zespół November Project Band, tworzony przez wyjątkowych ludzi o równie wyjątkowych zdolnościach.
November Project Band to zespół grający muzykę reggae, założony w 2003 roku przez Piotra „Wiernika” Wiernikowskiego, który na warszawskich Jelonkach prowadził warsztaty z muzykoterapii. To właśnie na tych zajęciach poznali się członkowie grupy i odnaleźli wspólną pasję do muzyki. Początkowo grali głównie na środowiskowych imprezach, dziś regularnie koncertują w klubach i na festiwalach. November Project Band to jedenaście barwnych postaci, a wśród nich sześciu muzyków z niepełnosprawnością. Mówią o sobie: „wszyscy jesteśmy specjalnej troski”, bo tak naprawdę każdy człowiek ma jakieś niedoskonałości. Ich muzyka jest żywa, radosna z pozytywnym przesłaniem w tekstach, pisanych przez Włodka „Paprodziad” Dembowskiego (wokalista zespołu Łąki Łan). Chłopaki są ewenementem na polskiej scenie muzycznej. Swoją pogodą ducha, energią i muzyką, którą tworzą, udowadniają, że w muzyce nie ma żadnych barier!
Wakacje w Kordegardzie. Galerii Narodowego Centrum Kultury
Przez całe wakacje, od wtorku do niedzieli w godzinach 11.00-19.00 zapraszamy do Kordegardy. Galerii Narodowego Centrum Kultury na wyjątkowe wystawy, pokazy i spotkania.
Do 29 lipca prezentujemy wystawę akwarel Iryny Ozarynskiej, stypendystki Programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Gaude Polonia pt. „Deficyt. Iryna Ozarynska”.
Dziedziniec Kultury – dyrektor artystyczny: Milo Kurtis
Milo Kurtis jest legendarną postacią polskiej sceny alternatywnej. Współtwórca i muzyk takich zespołów jak: Osjan, Maanam, Izrael czy Voo Voo.
Organizator: Narodowe Centrum Kultury
